Este es el título del nuevo tema de los australianos Airbourne, presentación de su próximo álbum No Guts, No Glory que estará para bajar (de la estantería de la tienda, o que os habéis pensado panda de chorizos) a principios de Marzo. El tema es todo lo que se espera de ellos elevado al cubo: macarrismo ochentero, rifts potentes, letras chulescas. Todo confirmando que ahora mismo Airbourne son todo lo que sería AC/DC de haber surgido en el siglo XXI, y para mi está claro que son un relevo de calidad que está perfectamente a la altura.
A destacar el cojonudo video, ochentero total, con multitud de rebeldía adolescente y macarrismo en plan de destrozarlo todo, que me ha recordado a los también grandísimos videos de Twisted Sister protagonizados por chavales que se enfrentaban a adultos gañanes con todo el poder del rock, y si, suena infantil y chorra hasta decir basta, pero joder como molan:
Curiosa canción que se encuentra en lo alto de la lista principalmente por su duración (y porque me encanta todo sea dicho), se encuentra en el disco extra que solo vio la luz en algunos países del álbum de debut de Jewel, y siempre he guardado un recuerdo muy especial gracias a una versión que hizo para un programa de Gomaespuma en el que la entrevistaron, desgraciadamente no he podido encontrarla, pero bueno, me alegré bastante cuando vi que la había recuperado para su disco en directo. Una pequeña y divertida pieza 100% recomendable.
Esta canción es el ejemplo perfecto de lo que comentaba de Lara en el repaso de artistas, sin ser especialmente mala (de hecho está muy bien) en su versión en estudio, las versiones de directo ponen los pelos como escarpias, sobre todo, la que se encuentra en el álbum "Live 2002" (y que os dejo a continuación): un momento mágico (y majico) en el que el público se convierte en protagonista junto a Lara y por el que hubiera dado casi lo que fuera por estar ahí. Simplemente precioso
Genial tema de Leaves' Eyes, esta vez un poco más agresivos de lo normal, ya que nos relatan la batalla del mismo nombre que enfrento a ingleses y vikingos ahí por el siglo X. Curiosamente solo la podemos encontrar en el single "My Destiny", ya que al final no se incluyo en el album "Njord", decisión bastante desafortunada a mi entender, ya que me parece mejor canción que las que si fueron seleccionadas al final (de hecho parte de la decepción que supuso el disco vino por no incluir este tema).
Canción principal del single de este año de Olivia (sic), más rockerillo y menos experimental, ya le dedique unas lineas en su día, sigo destacando el chulo videoclip que rodaron por cuatro duros y lo guapísima que sale Livi tanto en portada como en el video.
Rapidísimo tema country divertido y macarra, con toques de Bluegrass, que para mi ya es la canción que cierra el estupendo directo de "Top of the World", y que al situarse justo después de todos los temas lentos más míticos de las Tejanas consigue dar un final inmejorable al concierto (también me hubiera encantado estar ahí).
Tema que abre la nueva obra magna de los holandeses, denso, complejo, recargado, con diferentes fases muy diferenciadas, mucho más pesado que lo que han hecho antes... en una palabra, cojonudo. El sorprendente (sobre todo si vienes de los discos anteriores) arranque del disco del año.
Mmmmm, pues la intro del disco de Epica, dura como un minuto, y suele caer siempre al comienzo del disco, así que básicamente por esto la tenemos aquí, realmente debería ir unida al "Resign to Surrender", pero bueno, last.fm es asín.
Y tercer tema del single de Olivia en un básicamente, tres canciones que sacas en un año, tres canciones que meto en el top ten, muy fácil. Lógicamente más proxima al Love Love Love que al Sailing Free al ser también una digamos "cara B" y por lo tanto menos necesario que sea comercial.
Resulta que ahora me entero (porque ya llevan un tiempo haciendolo, que tiene huevos la cosa) que la universidad de Zaragoza (MI Universidad) imparte un postgrado en "Homeopatía Clínica", así, con dos cojones. Y en el área de ciencias de la salud, no en el área de folclore o en el área de chorradas como pianos (área que vistos otros cursos de postgrado no sé porque no se ha creado ya). Aquí tienen la lista entera por si les apetece comprobar que otras supercherías se pueden encontrar (hay un par de ellas más entre el resto de opciones completamente respetables).
Yo puestos a aprovechar la coyuntura y la casa de lenocinio en lo que parece que se ha convertido esto, voy a proponer mi propio curso de postgrado, a ver si me saco unas perras puedo difundir mis conocimientos:
Postgrado en Vudú y magia negra (variante de Nueva Orleans):
Director: Yo mismo, total, pal caso.
Objetivos: El objetivo de este Postgrado es formar en la práctica del vudu a los inscritos, incluyendo: Echar mal de ojo, quitar mal de ojo, hablar con los muertos y creación de zombies en grado medio, imprescindible traerse la botella de Jack Daniels, el gallo muerto y el pollo de goma con una polea en medio de casa.
Modalidad: Semipresencial, en caso de no asistir se le harán llegar los apuntes por telepatía.
Requisitos académicos previos: Ninguno realmente.
Importe Matricula: Todo lo que te podamos sacar
Criterios de evaluación: En función de la pasta que hayas palmado en la matricula
Lugar de impartición: Donde la foto siguiente
El mismo valor científico que lo de antes, y mucho más divertido donde va a parar. Para rematar la faena esta gente tiene página web y todo, en la que además de informarnos de sus jornadas, eventos o productos; nos podemos enterar de la existencia de cuatro consultas de homeopatía que existen en un centro de Salud del Sistema Aragonés de Salud, efectivamente, pagado con nuestros impuestos, desde luego hay que tenerlos gordos como cocos.
Para los que no tienen muy claro de que va el tema, aclarar que la homeopatía es una """"disciplina médica"""" cuyos principios básicos se pasan por el forro absolutamente todo lo que hemos aprendido en el último siglo y medio sobre química, biología y fisiología (y alguna -ogía más), y se basan en: Lo mismo que te causa un mal es lo que te curará ese mal, cuanta menor sea una disolución de un producto en agua mayores serán sus efectos y (está más reciente) el agua tiene memoria de todas las sustancias que alguna vez han pasado por ella; vamos, tres imbecilidades como tres catedrales del pilar. Adicionalmente, de todo lo contraría a la ciencia y al sentido común que pueda ser, tenemos también que no ha demostrado jamas tener propiedades curativas más allá del efecto placebo en ningún estudio serio.
Para informarse un poco más dejo dos enlaces tratando el tema desde una óptica escéptica (con más o menos cachondeito) y un vídeo cojonudo que responde a la pregunta de donde estaríamos de ser la homeopatía (y otras tontadas similares) la práctica dominante en medicina, disfrútenlos. Más serio y largo Más cachondo y corto
Toca el turno de los discos, lógicamente relacionados con el top de artistas. A destacar que la mitad de la lista está formada por discos en directo, a los que me he aficionado bastante porque suelen transmitir bastante mejor la esencia de un grupo. También reseñar que este año el top de discos es bastante más metalero que el año anterior.
Discazo del recoponario bendito. La única razón por la que todavía no lo he comprado es que espero hacer como el anterior, y adquirirlo en un concierto de Epica probablemente firmado. Musicalmente mucho más metálico que anteriores entregas, las incorporaciones del guitarra y del batería nuevo han afilado el sonido, y manteniendo el carácter sinfónico del grupo lo han revestido de mayor dureza y contundencia. La producción se Sascha Paeth también ha mejorado con respecto a los anteriores trabajos, resultando en este más cuidado y refinado. En resumen, el mejor disco de Epica hasta la fecha, y donde se prueba la constante evolución y la ambición del grupo por salirse del camino marcado por otras formaciones, estableciendo al conjunto como uno de los referentes a tener en cuenta (hoy en día quizás EL referente) cuando se habla de metal sinfónico.
Disco que sorprendentemente repite la posición del año pasado en la lista, normal, porque sigue siendo impresionante, y a pesar de la presencia de otros directos en la lista, continua siendo un referente de como hacer un disco en vivo completamente vibrante, ya he dicho del disco todo lo que tenía que decir, así que pasemos al siguiente puesto en la lista.
Vuelven los triunfadores del año, en esta ocasión con un directo raro de cojones en su concepción, y magistral en su ejecución (también lanzado en 2009). Grandilocuencia por un tubo con orquesta y coro (40 y 30 personas respectivamente) y dos partes bien marcadas: la primera, donde sacan todo el amor por lo sinfónico que llevan dentro y se lanzan a interpretar potentes temas épicos (tanto clásicos como de bandas sonoras) con arreglos adecuados a la mezcla de grupo y orquesta; y la segunda, donde dan una nueva visión a las mejores canciones de la banda gracias al acompañamiento extra.
El disco de Emilie que el año pasado no consiguió entrar en la lista, este año es el único que esta presente, curioso. Su presencia puede ser fácilmente explicada porque la parte más industrial y densa de la música de Emilie (representada en este disco) no me termino de entrar bien al principio, pero con el tiempo (y sin despreciar otros discazos de la chica) le he cogido el gusto a los durísimos acordes y letras de este álbum; a destacar las partes más aullantes de violín eléctrico y las secciones rapidísimas con clavicordio.
Otro disco que está exactamente en el mismo lugar de la lista que el año pasado, ya parece que lo hago por no trabajar. En fin, poco más que añadir a esta obra maestra, fue lo que me animo a retomar el blog hace años, un disco redondo y sorprendente como pocos, y todavía sueño con encontrar una tienda online que me lo venda sin quitarme la vida, porque a este paso va a acabar de pieza de coleccionista.
Directo que mis sureñas favoritas se marcaron en todo lo alto de su carrera, antes de armar la que armaron criticando la guerra en Irak, un genial trabajo lleno de country, folk, bluegrass y sabor a paletos del sur que viven en caravanas. El disco entero es muy bueno, pero la parte final (los últimos siete temas o así) son geniales, con un público entregado, canciones míticas e interpretaciones a un nivel altísimo.
Es una pena que la producción de este disco no haya podido estar un poco más depurada (aunque dadas las circunstancias bastante es), porque con un poco más por esta parte estaríamos ante un referente. Una vuelta de tuerca más al metal operístico, sorprendentemente, desde Albacete. Con un estilo mucho más recargado, más barroco y mirando más a la parte clásica que otros grupos; con la increíble voz de Itea Benedicto al frente; este genial debut (del 2008) hace que se espere a ver que son capaces de hacer estos chicos en discos posteriores. Desde aquí les deseo la mayor suerte posible.
Y otro directo más para el bote, en este caso la completísima pieza de Jewel, que recoge dos extensas actuaciones suyas (con diferente repertorio), una un concierto bastante sencillo, y otra una actuación con orquesta más compleja. Cada una permite conocer diferentes estilos (incluso en las canciones que coinciden) de la gran artista rubia. Aunque me gustan los dos, en este caso creo que les ha quedado mejor la parte orquestada. Además, incluye la mejor versión de mi canción favorita de Jewel (que no me he podido resistir a poner), un "Goodbye Alice in Wonderland" precioso y más emotivo (todavía) que su versión en disco.
Y cerramos con la nota rara del top, la banda sonora de la segunda entrega del anime Ghost in The Shell Stand Alone Complex; a pesar de lo raro que pueda sonar, os recomiendo la música de cabeza, Yoko Kanno es una compositora cojonuda, y el disco esta lleno de canciones más que buenas, destacando "Rise", el épico tema multilingüe que hace de opening de la temporada, y el precioso "I Do".
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